仙剑奇缘舞蹈组合在围成圆形队形时，主要通过肢体动作与空间调度实现艺术化的环形结构。舞者需保持统一的间距与节奏感，通过旋转、交错等动作维持圆形动态平衡，同时融入剑舞特有的云剑、挂剑等技巧，使队形既有传统民族舞的流畅性，又兼具武侠主题的刚柔并济。这种队形设计能强化舞蹈的叙事张力，尤其适合表现剧情中的群体协作或对抗场景。
圆形队形的移动变化通常以慢—快—慢的节奏推进，舞者需同步完成撩腕花、全剑花等动作，确保剑器轨迹不交叉碰撞。队形收缩时通过踏步聚拢，扩张时则借助滑步或转身拉开距离，过程中需严格遵循三拍子韵律，使整体呈现波浪般的起伏效果。部分高难度转场会加入倒把剑技巧，通过剑柄传递实现队形无缝切换，这对舞者的空间感知能力提出较高要求。
服装与道具对圆形队形的视觉效果至关重要。舞者多着飘逸的古风长裙或束腰武服，旋转时衣袂与剑穗会形成同心圆状的色彩层次，增强舞台纵深感。灯光设计常以顶光强化圆形轮廓，配合地面投影营造水面涟漪或阵法图腾等意象，进一步烘托仙侠氛围。需注意服装材质需轻便防缠绕，避免动作受限。
训练时需先分解队形轨迹，采用定点标记法确保每位舞者熟悉自身走位节点。基础练习包括圆周匀速移动、半径渐变调整等，后期再加入剑技组合。团队配合需重点磨合内外圈舞者的视线交流与动作呼应，避免因个体节奏差异导致队形扭曲。建议通过镜面反复校正动作角度，直至达到形散神聚的视觉效果。
该舞蹈组合的圆形队形最终服务于剧情表达，需根据音乐情绪调整动态张力。舒缓段落侧重身韵的延展性，激烈段落则突出剑锋的凌厉感，通过队形收放与动作密度变化传递情感起伏。这种设计既保留了古典舞的仪式感，又融入了现代舞台的空间叙事逻辑，形成独特的视觉语言体系。
